Esta monografía plantea algunas reflexiones en torno a la danza folclorica colombiana y la inclusividad en los distintos ámbitos educativos. Pretende buscar una estrategia para que las personas con capacidades visuales diferentes se relacionen con la danza representativa de su país. Dentro de la estrategia a crear, se busca que más personas tengan acceso al conocimiento acerca de la danza a pesar de tener bajas condiciones económicas, tecnológicas o su discapacidad. También se aspira a lograr un reconocimiento del cuerpo y el movimiento que promueva el aprovechamiento del tiempo, eleve la autoestima, genere confianza y mejore la calidad de vida por medio de la danza. Al considerarse la danza, como una práctica que plantea una herramienta didáctica para el cuerpo, el fomento de la creatividad y el trabajo colectivo se sostiene que el respeto por la diferencia de las personas en una experiencia inclusiva es una pieza fundamental en el ser del individuo.
This monograph raises some reflections on Colombian folk dance and inclusiveness in different educational settings. It aims to find a strategy for people with different visual abilities to relate to the representative dance of their country. Within the strategy to be created, it is sought that more people have access to knowledge about dance
despite having low economic and technological conditions or their disability. It also aspires to achieve recognition of the body and movement that promotes the use of time, increases self-esteem, builds confidence and improves the quality of life through dance. When considering dance, as a practice that poses a didactic tool for the body, the promotion of creativity and collective work, it is argued that respect for the difference of people in an inclusive experience is a fundamental piece in the being of the individual
